黑格尔哲学和美学 黑格尔美学( 二 )


传统模仿论一个最大的难题就是艺术的真实性及其和科学、历史的真实性的关系问题 。亚里士多德对于历史和诗的关系的理解是深刻的,但他并未解决这一问题 。黑格尔认为,艺术作品的真正客观性和真实性并不在于“外在的真实”,而“历史的外在方面在艺术表现里必须处于不重要的附庸地位,而主要的东西却是人类的一些普遍的旨趣”[81],“因为艺术家只应该用适合的现象把每种情致表现出来 。艺术家之所以成为艺术家,全在于他认识到真实,而且把真实放到正确的形式里,供我们观照,打动我们的情感” 。[82]因此,艺术家在某种意义上必然是反历史主义的,它只应当遵从人类精神的历史;艺术的真正客观性在于:“艺术作品应该揭示心灵和意志的较高远的旨趣,本身是人道的有力量的东西,内心的真正的深处……所以如果把情致揭示出来,把一种情境的实体性内容(意蕴)以及心灵的实体性因素所借以具有生气并且表现为实在事物的那种丰富的强有力的个性揭示出来,那就算达到真正的客观性 。”[83]
这样,不论是在理想方面还是在自然的感性形式方面,艺术的全部问题最终都归结到艺术家本人的素养、情操和气质上来了 。
5.艺术家
黑格尔认为,艺术本身是人的一种主体性的创造活动,是艺术家个人的想像力、天才和灵感的产物,这个产物(艺术品)的客观性正在于它表达了普遍的精神内容,而不单纯是主观意欲的发泄;因此它的独创性也不是偶然的任意的幻想,“只有在受到本身真实的内容(意蕴)的理性灌注生气时,才能见出作品的真正的独创性,也才能见出艺术家的真正独创性”[84],所以,“艺术的独创性因素固然要消除一切偶然的个别现象,但是所以要消除它们,只是为着要使艺术家可以完全听命于他的专从主题得到灵感的天才,使他能在按照真实性来充分发展的主题之中,也表现出他的真实自我” 。[85]康德以来西方美学中蓬勃兴起的天才论和艺术的表现主义,在黑格尔这里得到了深入的发掘,他在对艺术的模仿论和美的客观论的回复和改进中,使灵感说、象征说和表现论都获得了极大的发展空间 。这标志着黑格尔美学在西方传统美学模式的外壳之下,包含着人本主义的现代意识的内核,预示着现代美学的一个重要研究方向——研究艺术家 。不过,由于黑格尔本身的理性主义立场,他对艺术家的论述,包括他对艺术家的灵感和天才的论述,都极为简短,作为一个“合题”(正:理想;反:自然;合:艺术家)在篇幅上与他在其他方面的论述简直无法相称 。而且,由于他把艺术家的独创性完全归之于理性的“灌注生气”,他对这种创造活动的解释并不符合艺术创作的事实 。他忽视了潜意识和下意识的作用,也忽视了艺术家个人天赋气质的作用,在这方面他没有什么好说的 。因此他对艺术家的话题不多,也就没有什么奇怪的了 。

推荐阅读