茶日本茶道的“七大美学”( 二 )


脱俗之美
 

茶日本茶道的“七大美学”

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踏入茶庭 , 走过碎石板路 , 进入茶室入座 , 这一过程 , 是一种短暂地脱离红尘俗世的忘我之境 。 放下尘念 , 远离喧闹 , 进入神清心宁的境地 , 这是日本茶道文化的一种忘我脱俗之美 。 日本茶庭的露地“石板路” , 不仅仅是一条短短的路径 , 而是一种更多象征意义上的回归身心本我的回家之路 。 进入茶室前的净水洗手等动作 , 也是一种净心脱尘之举 。 茶道追求的脱俗之美 , 不是简单地脱离世俗红尘 , 不食人间烟火 , 而是让疲倦的身心得以短暂的净化 , 再以清新的“我”回到日常俗世中前行 。 所谓的脱俗 , 不是表象的脱离现实的生存规则 , 而是令人在真实生活中 , 自然畅顺地融入世道 。 利休大师倡导的“心中一尺自悟” , 便是对脱俗最练达的诠释 。 世人若能心中有道 , 胸中有规地行走尘路 , 便不易迷失本我 , 会走得更逍遥自在 。 比如在茶席中聚会的开始前或结束后 , 禁忌高谈阔论地炫耀财富和摆弄学问之谈 。 不论是茶师还是茶客 , 茶前茶后的交流 , 大多是轻语温句的情趣之事 。 脱俗 , 便是俗人在此一时 , 求得此一刻的清净俗念之愿 。
静寂之美
 
茶日本茶道的“七大美学”

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沉稳、安静、平和 , 面对日常中的“我”内省内悟 , 也是日本茶道文化的元素之一 。 茶道的开始和完了 , 时常都是在一种无言的静寂中展落 。 从茶师到茶客到茶具到挂轴到茶花 , 均以静为旨 , 以求得悟淡中感知雅美 , 静中品味动美 。 窗外的风声雨声鸟声 , 室内的水沸滚动声和茶师手中竹刷的轻动做声 , 众静皆一动过程中的寂美 , 是红尘俗人在日常中忘知忘觉的美感 , 而在日本茶道中 , 寂静之美 , 却非常重要 。
综上所述可见 , 日本茶道文化的多重属性 , 构成了茶道文化久经不衰的生命力 。 也正是因为这些属性特点 , 成就了茶道文化的精神——清敬和寂 。 因此可以说 , 不论缺少哪个属性 , 都不能称为真正的日本茶道文化 。 禅学的“无”通过日常的“茶” , 诞生了独特的日本茶道文化 。 佛学中的“无”通过茶人和茶客的内在觉悟而体现出具体的“道” 。 日本茶道文化中的“无” , 不是空洞的“无” , 更不是仅仅用以观赏的“无” , 而是一种创新的“无” 。 “无”中生“有” , “有”中而“无” 。 比如古来的日本茶人 , 在选用陶器时 , 也会选用外国或普通陶师之作品 。 这体现了所谓的美好 , 是在诸多现有中发现 , 在无中创新 。 因为茶道的“无”是一种不受拘束的自由 , 也正是因为这种自由 , 可以激发美的发现和创新 。 可以说 , 汉语的“无中生有”一词 , 被日本茶道文化诠释了新的意境 。
 
茶日本茶道的“七大美学”

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日本茶道文化 , 不仅仅是茶席之乐 , 也不单是远离日常生活的茶事 。 而是融入俗世的人间平常道 , 令人生常在其“无”的自省中顿悟 , 展示创新升华的美 。 “无”是内在、内省、内觉、内悟的本我回归和真我创新 , 是人性一切脱胎换骨的精神原点 , 更是日本茶道文化的神髓 。 俗人通过茶而知“无” , 因知“无”而觉醒 , 因为觉醒而悟世间道 。

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