展子虔是哪朝,哪年出生?都有什么作品?

【展子虔是哪朝,哪年出生?都有什么作品?】

展子虔是哪朝,哪年出生?都有什么作品?

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展子虔(约550-604)隋代杰出画家 。渤海(今山东惠民县何坊乡展家村)人 。展子虔,历北齐、北周入隋,在隋朝时曾人朝散大夫、帐内都督等职 。善画佛道、人物、车马、楼阁、山水、殿阁、翎毛、历史故事等,尤以画山水闻名 。他的山水画被称为“远近山川,咫尺千里” 。现藏北京故宫博物院的《游春图》被认为是其传世之作,这也是现存的最早的卷轴画 。该画用青绿重着色法画贵族春游的情景,用笔细劲有力,设色浓丽鲜明 。图中的山水“空勾无皴”,但远山上以花青作苔点,已开点苔的先声 。人马体小若豆,但刻划一丝不苟 。此画已脱离了为山水为人物画背景的地位,独立成幅,反映了早期独立山水画的面貌 。虽然与发现的隋代壁画中的山水相比显得成熟一些,但与记载并不相悖 。历来史家皆根据隔水上的宋徽宗题签认定此画为展氏手笔,今人则根据建筑等细节对此画的年代和作者提出质疑,认为此画的底本在中晚唐以后,为五代摹本,但并未获得公认 。他画人物描法工细,以色晕染面部,神采意态俱是;画马各尽其妙,将马站立走卧腾跃奔飞之姿描摹得栩栩如生;画山水则有咫尺千里之势,充分表现出自然中深远的空间感 。展子虔“天生纵任,亡所祖述”,而自能开一代风气 。他与当时另一画家董伯仁齐名,人称“董展” 。他的山水画风直接影响到唐代李思训父子的金碧山水创作,被后世誉为唐画之祖 。--《中国画鉴赏》隋唐时,山水画已逐渐发展成为绘画中独立、成熟的一支 。然而,可以引以为证的画作,恐怕只有隋代山水画家展子虔的《游春图》了 。在存世的山水卷轴画中,《游春图》是迄今发现的年代最早、保存非常完整的一幅 。《游春图》于尺幅之内描绘了壮丽的山川和流连其中、乐而忘返的游客 。图中展现了水天相接的广阔空间 。青山叠翠,湖水融融,士人或策马山径或驻足湖边,仕女泛舟水上,熏风和煦,微波粼粼,桃杏绽开,绿草如茵,美不胜收 。这幅画作,山水重着青绿色,山脚用泥金,山上小树直接以赭石写干,树叶以水沈靛横点,大树多勾勒而成,松树不细写松针,直以苦绿沈点,人物用粉点成后,加重色于其上,分出衣褶 。画法虽显草率,且只用“勾”法而没有“斫”、“皴”等画法,但青绿山水之体已初成,故后人多认为展子虔的绘画开唐代李思训、李昭道“金碧山水”一派 。展子虔的画被后世视为“唐画之祖”是有根据的,与六朝山水画那种不合乎视觉自然比例的画法相比,《游春图》的处理显得匀称多了 。尽管他的画面貌古拙,树枝缺少纵横抑扬、穿插多姿的变化,树叶也不及后人那样形状多样,云也勾得过于整齐———从技法上看,还处在山水画的滥觞期,但由于运笔比较成熟,所以他的画仍显得轻重有致,未用“皴”法却能画出山石树木的质感 。《游春图》构图壮阔沉静,设色古艳,富有典丽的装饰意味,体现出承上启下的风格,也标志着山水画即将进入成熟期 。《游春图》作者展子虔属隋代画家,历仕北齐、北周,入隋后官至朝散大夫、帐内都督 。他除了工画山水、楼阁、车马外,兼擅人物、道释 。他画马出神入化,立马有走势,卧马腹有腾骧起跃之感,画人则描法甚细,用色晕开面部,神采如生,与同时代著名画家董伯仁齐名 。从后世著录中可以看出展子虔画作的题材十分广泛,从《法华经变相》、《北极巡海图》、《维摩诘像》、《长安车马人物图》、《弋猎图》、《按鹰图》、《人骑图》、《人马图》、《石勒问道图》、《北齐后主幸晋阳宫图》、《八国王分舍利》等画名中可见一斑 。展子虔曾在长安的定水寺、灵宝寺、崇圣寺,洛阳的天女寺、云花寺、龙兴寺,以及江都(扬州)的寺院画过不少壁画,是个多产的画家 。后世将他与东晋南朝的另三位名家并列,称为“顾(恺之)、陆(探微)、张(僧繇)、展(子虔)” 。画山水,展子虔,游春图,春光艳;山青青,水蓝蓝,近尺尺,千里远 。通幽径,峰回转,小桥旁,绿树掩;妇人立,竹篱前,江南春,美无限 。《宣和画谱》对展子虔的评语是“咫尺有千里趣” 。画卷首段,近处露出倚山俯水的一条斜径,路随山转,直到妇人立于竹篱门前,才显得宽展 。由此向上,山隈岸侧,树木掩映,通过小桥,又是平坡,布篷游艇,容于其中 。下端一角,便是坡陀花树,围绕山庄 。明代鉴赏家詹景凤曾仔细看过这幅画卷,他认为:“其山着重青绿,山脚则用金泥,山上小林木以赭石写干,以沉靛横点叶 。大树则多钩勒,松不细写松针,直以苦绿沉点 。松身界两笔,直以赭石填染而不能松麟 。人物直用粉点成后,加重色干上分衣折,船屋亦然 。此殆开青绿山水之源,似精而笔实草草 。”我们从唐代的金碧山水,可知展子虔的画法是为进一发展奠定了基础 。及至南宋的赵怕驹、赵伯骕,勾皴设色,画法大备,青绿山水便达到了完美的境界 。

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