为什么说傅抱石是推动中国美术史进程的国画大师？( 三 ) _小知识

“名花倾国两相欢” ，在画作中，无论是中华佳丽的大气华贵，仍是日本女子的工致聪颖，都令人尊敬。欢喜的同时，需要被歌颂必定。

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故园渺何处，归思方悠哉
说完傅抱石的山川画与仕女画作，他的在日本、欧洲的履历，以及国内的糊口履历培养了他别样的思虑体例。
曾赴日留学的中国画家，有高剑僧、郑锦、李叔同、黎葛平易近等人，去国外钻研艺术，蔚然当作风。现今趋向，不减反增。这毫不是崇洋媚外，而是为了炼化多元。

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● 创作中的傅抱石
傅抱石的家道并不算优渥，能去日本游学，是徐悲鸿一己之力造当作的。此后，徐悲鸿便当作为傅抱石的终身师友，二人互相搀扶，友谊深挚。 “穷孩子，也可以拥有崇高的胡想。 ”这句规语，对曾经年幼的傅抱石来说，最贴切不外。
在日本，傅抱石曾拜金原省吾为师。因受师傅西式不雅念的影响，他介入译制了《唐宋之绘画》《根基图案学》《郎宿世宁传考略》等书，并创作出有关日本美术的《日本法隆寺》等。

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●金原省吾佳耦
傅抱石始终对这段汗青抱有矛盾的表情。他还活着时，素来不太情愿认可日本游学在他身上留下的印记，甚至一度有些鄙薄日本美术圈，认为其亦步亦趋地仿照他国、令族人蒙羞。这些设法而今看来有些过火，却十分“真脾气” 。
对他影响最大的，倒真的不是日本美术自己，而是教员教会他要接管西式的思辨体例，与本身心中平易近族文化认同感的突增，还有亲眼看见日本接收舶来文化并为其所用。各种身分让傅抱石决议一面传承中华美术思惟，一面接收外国文化，二者并辔齐驱。

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●喜多川歌麻吕的仕女图
彼时的中国正在崛起之时，大量的外国文化涌入，人们眼界开拓，不再食古不化，而是愿意采取新常识。这对于美术界来说，无疑是一大幸事。
在1957年摆布，傅抱石以美术团团长身份赴欧洲写生，这段时候内的写生生活生计（包罗后来遍历重庆），重塑了傅抱石的写生不雅。他认为，中国画要改良，尊敬前人技法，专心揣摩，先有根本，后去真山川中描摹。

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●傅抱石《罗马尼亚风光》
傅抱石数次外出写生，总结出一套适用的写生方式—— 游、悟、记、写。
看到了，就得从中悟。悟出就记实，记在簿本上，最好记心里。记实完再代入到画作中实践。此中， “悟”是最主要的，也是最深条理的，它重在领会山川风光的韵致脾气，重在用本身的设法拼接重组艺术。
欧洲之行后，傅抱石悟到，西洋的画作大多写实，以真实为佳；而中国适意，不擅长用线勾勒，以奇绝取胜。若二者有机融合，那便算是珠联玉映、登峰造极。