7本用图片记录的故事书，镜头下的回忆与轶事( 二 ) _知识经验

《读库》为纪念十周年，特意将玛格南图片社以阅读为画面主题的历史图片百余幅辑录成册，图片以时间排序，上限始于二战期间，下限终于二十世纪末。书中既有伦敦的流浪汉，又有巴黎的绅士，还有纽约的老者以及秘鲁的摊贩……虽然主人公种族、身份各异，可是我们可以看到共同的情感和气质流淌在全书之间。看这些美丽的照片，男女老少，或站或坐或卧，手捧一册，旁若无人，沉浸在书中的世界，心也变得安静。
当我们编辑这些以书为主角的图片时，又不禁想到，如今科技高度发达，社会变化日新月异，书籍会逐渐消失在人们的生活中吗？
若干年后，如果这些图片被重新编辑出版，是否需要加一句：他们拿在手里的东西，叫作书。
相信，不会有这么一天。
《走来走去》

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我不希望别人说因为你是一个抄表工，拍成这样不容易。对于艺术来说，你必须处在一个很抵触、抵抗的环境里，你才会做一些事情。——街拍摄影师刘涛
这本书刘涛六年围绕合肥同一条街道——合肥三孝口，每天步行拍摄4-6个小时的积累而成。合肥三孝口是抄表工刘涛拍常规路线的终点站，也是合肥人心中市井味道的代名词。
合肥工业大学校园围墙上有一排球形的灯，整齐地排列着，只有一个坏了，歪扭着，像是被拗断了脖子。这个灯的侧面被画了一个笑脸，仿佛正歪着脑袋做鬼脸——这正是街拍摄影师刘涛的手笔。这种幽默感，也成为他照片的一个特质。这些照片，让他在网络上爆红。
Lens：你会故意用些方法，比如遮挡吗？
刘涛：很多的时候，我会把面部表情忽略，因为他的肢体语言和他生活的环境组合而成的画面更有吸引力。一个人正面的肖像，你跟他不熟悉，那不定代表他，而他生活的环境、他的世界，那一定能代表他。人与人的情感很多是发生在家里或者熟悉的环境中，不是在街上。街拍时你拍到某人的表情，并不代表什么。
《黑白》

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本书是石内都黑白摄影的集大成之作，17篇散文，五十篇高清摄影作品，收录了她从影二十年来，最具代表性的黑白照片。
石内都一面阐释了自己独到的摄影理念与独特的身体美学，对黑白色调的偏爱，对35mm照相机的全心依赖，对承载着时间的斑驳的皮肤的迷恋，也写下了自己在战后作为美军基地的家乡横须贺的童年往事，开始摄影的契机。也还记录了许多照片背后的故事。如拍摄《连夜的街》时，与战后废弃妓院的老板阿袖的相遇。多年来，阿袖总是坐在玄关静静地吸烟，好像等待着谁的到来。石内都的文字灵动而富哲思，视角独特，对于身体、美丑、存在与死亡都有自己的独到见解，读后不禁让人震惊又唏嘘。